艾青《维也纳》赏析

维也纳,你虽然美丽

却是痛苦的,

象一个患了风湿症的少

面貌清秀而四肢瘫痪。

维也纳,象一架坏了的钢琴,

一半的键盘发不出声音;

维也纳,象一盘深红的樱桃,

但有半盘是已经腐烂了的。

星星不能只半边有光芒,

歌曲不能只唱一半;

由应该象苹果一样——

鲜红、浑圆是一个整体。

我的心啊在疼痛,

莫扎特铜像前的喷泉

所喷射的不是水花

而是奥地利人民的眼泪;

再伟大的天才

也谱不出今天维也纳的哀歌啊!

天在下着雨,

街上是灰白的水光,

维也纳,坐在古旧的圈椅里,

两眼呆钝地凝视着窗户,

一秒钟,一秒钟地

在捱受着--冷的时间……

维也纳,让我祝福你:

愿明天是一个晴天,

陽光能射进你的窗户,

柔的手指抚触你的眼帘……

1954年7月8日晚,维也纳

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维也纳的悲哀

奥地利,一个美丽的国家。

这里,森林密布,遮天蔽日,被世人称为森林王国。它的首都维也纳,更为世人所瞩目,因为在这里诞生了许多世界级的大音乐家,他们的音乐摇撼着世界。

然而,1954年,诗人去南美访问,途经这里的时候,诗人的心情并没有感到愉快,甚至可以说是悲哀的。因为诗人所关心的不仅是这里的自然环境,诗人更关心的是这个国家的命运,这个国家人民的命运。第二次世界大战后,这个美丽的国家被苏、英、法、美四国分别占领着,首都维也纳也不例外。将近十年后,当诗人下榻维也纳的时候,这种严峻的局面依然存在着。这情况不能不引起诗人的深深忧虑。

《维也纳》一诗则表达了诗人的这种感情。

诗人在描述大都市的风貌方面有着丰富的经验。从早期写的《巴黎》、《马赛》,到后来写的《纽约》等诗,都显示了诗人这方面的才华。诗人不仅能迅速地抓住这些大都市的本质,而且能抓住生动的具象来反映这种本质。《维也纳》一诗,再次显示了诗人的这种才能。不过,诗人写的《巴黎》、《马赛》等,多是揭露*和批判*的。而《维也纳》不同了,诗人对这个城市寄予了深切的同情。

在写法上,这首诗与《巴黎》、《马赛》等也不太相同。这首诗多采用生动的比喻,而且是为奥地利人民所容易接受的形象来譬比,增强了这首诗的感染力。这也就形成了这首诗的显著特点。

“维也纳,……像一个患了风湿症的少妇……/维也纳,像一架坏了的钢琴……/维也纳,像一盘深红的樱桃,/但有半盘是已经腐烂了的。”

这一连串的比喻,把维也纳当时的处境生动地表现了出来。而且把这个城市的特点也表现了出来。这个城市是美丽的,“却是痛苦的”。这个城市被世人称为音乐之乡,却“像一架坏了的钢琴,/一半的键盘发不出声音”。樱桃是奥地利人民所喜的,“但有半盘是已经腐烂了的。”维也纳,这个城市的悲哀,通过这一连串的比喻,使读者深切感觉到了。

当然,诗人在这首诗中,不只是写了维也纳的悲哀,也写了维也纳对自由的渴望,这也是用比喻来呈现的:

“星星不能只半边有光芒,/歌曲不能只唱一半;/自由应该像苹果一样——/鲜红、浑圆是一个整体。”

诗人还 写道,维也纳“坐在古旧的圈椅里”,“捱受着--冷的时间”,期待着自由,期待着晴朗的明天。

最后,诗人还 对维也纳寄予了希望:

“维也纳,让我祝福你:/愿明天是一个晴天,/陽光能射进你的窗户,/用柔的手指抚触你的眼帘……”

这首诗,对于一个城市,写得这么动情,其原因是什么呢?除了诗人对维也纳这个城市处境有深刻的理解之外,还 在于诗人对这里的人民怀有深切的感情。没有这种感情,这样动情的诗句是写不出来的。

诗人于《在汽笛的长鸣声中》——《艾青诗选》自序中说:

“人人喜欢听真话。诗人只能以他的由衷之言去摇憾人们的心。诗人也只有和人民在一起,喜怒哀乐都和人民相一致,智慧和勇气都来自人民,才能取得人民的信任。”

这话,说出了诗人的一贯主张,也说出了诗之所以能感人的本质所在。“由衷之言”,是诗人对于诗的本质要求。这也是诗人对于诗美的理解的本源。

《维也纳》这首诗,正是诗人发自肺腑的由衷之言,因而,诗人能选择到准确鲜明的形象,因而,使人读着这首诗感到那么亲切动人。

(郭宝臣)