深山含笑

春寒料峭的午后,翻开法国画家让·弗朗索瓦·米勒的画册,静谧和悲悯的气息一瞬间将我的灵魂覆盖。他的画有田园牧歌的意境,流淌着诗一样的哀愁。

一对贫穷的夫妻,在田间劳作。黄昏时,晚霞映照着他们的身影,落日的余晖下,大地苍茫。他们脚下的竹篮里放着刚挖出的土豆。此时,远处教堂里的钟声悠扬响起……于是,他们放下手中的农具,女人合掌祈祷,男人脱下帽子,神情无比虔诚。此时,暮色苍茫,大地宁静,灵魂安详。这幅画便是《晚钟》,他们在祈祷,在祈祷今年有个好收成;在祈祷今年家里能衣食无忧;在祈祷今年过得平平安安……我想,这便是米勒画作所代表的深刻含义吧。

有些画,不在笔尖,不在画布上,而在心里。 出生贫困家庭的米勒一生贫困潦倒,食不果腹,在寒冷荒凉的人世间苦苦跋涉,处处碰壁,步履艰难,他的才情和智慧与当时的社会格格不入。但不论生活如何艰辛,他却说:“生活是悲苦的,可是我决不忽视春天。”从这里看出,米勒在生活这座大山里依旧保持着最美好的微笑。

“一身布衣的母亲坐在木凳上,手里端着碗,给孩子们 喂 饭。三个小女孩乖巧地坐在门槛上,一个个仰着头,张着嘴,如嗷嗷待哺的小燕子。母亲专注而深情,如一只辛劳的母鸟喂养她的孩子”……米勒是在描写他的妻子卡特琳娜·勒梅尔,这位对米勒忠贞不渝的妻子,一直给予米勒希望,三个嗷嗷待哺、面带笑容的小女孩,让米勒看到了良好生活的开端。他的画,总是那么深含情感,充满希望,可是,在那时的社会上,他的画一直不被认可,一直不被社会接受,可就在他六十一岁那年,他病逝了,但在他病逝的同时,他的画,便被社会接受了,多么有戏剧性,现在才认识到了米勒的价值。不过米勒对生活始终抱着的那颗深山含笑的心,终究还是没被辜负,这才让他的画登上艺术殿堂。

一位伟大的艺术家离我们而去了,可他的画,却被欣赏画的人流传至今,欣赏画的人,成为了画中的点灯人,让画发现它自己的真正价值,并流传下去。 深山含笑的他,依旧怀着那颗深山含笑的心。

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